欧美复古色，总能唤起人们对旧时光的浪漫遐想，其浓郁醇厚的色彩风格，在摄影、设计等领域备受青睐。它既有岁月沉淀的韵味，又不失时尚感。接下来，就让我们一同走进调出欧美复古色的奇妙世界。
前期准备
素材选择：一张优质的素材是成功调出欧美复古色的基础。尽量挑选光线充足、主体突出且色彩相对丰富的照片或图像。例如，带有自然风景、人物特写，或是具有复古元素场景的素材，都能更好地展现出欧美复古色的魅力。如果素材本身质量不佳，如过暗、过曝或模糊，可能会增加调色难度，甚至影响最终效果。
工具准备：常见的调色工具中，Adobe Lightroom(LR)和 Adobe Photoshop(PS)功能强大且应用广泛。LR 操作相对简单，更适合初学者进行基础调色和批量处理;PS 则具有更高的自由度和更丰富的功能，适用于对调色有较高要求、需要进行精细调整的用户。无论选择哪种工具，都要确保软件版本较为稳定，且熟悉其基本操作界面和功能。
以 Lightroom 为例的调色步骤
基本调整
曝光：欧美复古色往往有着相对沉稳的曝光度。如果原片过亮，适当降低曝光值，让画面整体趋于柔和;若原片较暗，则可稍微提高曝光，但注意不要让画面出现过曝区域。例如，将曝光值调整在 -0.3 至 +0.3 之间，具体数值需根据原片情况灵活把握。
对比度：增加对比度能够让画面的色彩更加鲜明，增强层次感。一般将对比度提升至 +15 到 +30 左右，使亮部更亮，暗部更暗，但要避免过度调整导致画面丢失细节。
高光与阴影：降低高光，让画面中过亮的部分不过于刺眼，例如将高光数值拉到 -20 至 -40;同时适当提高阴影，恢复暗部细节，阴影数值可调整在 +10 至 +30 之间，使画面整体明暗过渡更加自然。
色彩调整
色温与色调：欧美复古色通常带有暖色调倾向。将色温值提高，大概在 5500K 至 6500K 之间，让画面呈现出温暖的氛围;色调则可适当偏向黄色，调整幅度在 +5 至 +15 左右，以增加复古感。
HSL 调整：在 HSL(色相、饱和度、明度)面板中，对不同颜色进行针对性调整。比如，红色的色相可以稍微偏向橙色，降低红色的饱和度并提高明度，使红色看起来更柔和、自然;橙色可适当增加饱和度，提高其鲜艳度，同时微调色相，让肤色或类似橙色物体的颜色更具复古韵味;绿色和蓝色等冷色调，可以适当降低饱和度，减少其在画面中的存在感，突出暖色调为主的复古氛围。
细节与特效调整
清晰度：适当增加清晰度能够让画面更具质感，数值一般在 +10 至 +30 之间。但要注意，过度增加清晰度可能会使画面出现噪点或边缘过于锐利，影响整体美感。
暗角：添加暗角可以将观众的注意力聚焦在画面主体上，增强复古的氛围感。在 LR 中，找到 “效果” 面板，将暗角的数量调整在 -10 至 -30 之间，同时可根据需要调整羽化值，让暗角过渡更加自然。
用 Photoshop 实现欧美复古色
曲线调整：打开图像后，在 PS 中创建 “曲线” 调整图层。通过拉动曲线，对画面的整体亮度进行初步调整。一般来说，将曲线的暗部稍微下压，亮部适当上提，形成类似 “S” 形曲线，增加画面的对比度。同时，在红、绿、蓝通道中分别进行微调，例如在红色通道中，将暗部曲线稍微往上提，使暗部偏红，增强复古色调。
色彩平衡调整：添加 “色彩平衡” 调整图层，在 “阴影”“中间调”“高光” 三个选项卡中分别调整色彩。在阴影部分，适当增加蓝色和红色，营造出暖色调的暗部效果;中间调可微调红色和黄色，让整体色调更加复古;高光部分则可根据画面情况，适当减少蓝色，增加黄色，使高光部分也融入复古氛围。
可选颜色调整：利用 “可选颜色” 工具，对画面中的主要颜色进行精细调整。例如，针对黄色，增加黄色中的红色成分，减少青色，使黄色更偏向复古的金黄色;对于白色和黑色，也可适当调整其颜色倾向，让画面整体色彩更加统一、协调。
调出欧美复古色并非一蹴而就，需要不断尝试不同的参数组合，并根据素材的特点灵活调整。在调色过程中，多参考优秀的欧美复古风格作品，培养对色彩的敏感度，相信你一定能调出令人满意的欧美复古色调，为你的作品增添独特魅力。